تئاتر تجربی چگونه مفاهیم مرسوم نویسندگی و مالکیت را نقد می کند؟

تئاتر تجربی از دیرباز زمینی حاصلخیز برای کاوش و ساختارشکنی مفاهیم سنتی نویسندگی و مالکیت بوده است. این شکل از تئاتر این تصور را به چالش می‌کشد که یک خالق کنترل مطلق بر اثر دارد و ایده مالکیت دقیق را زیر سوال می‌برد. برای درک اینکه چگونه تئاتر تجربی این قراردادها را نقد می‌کند، باید به نظریه‌ها و فلسفه‌هایی بپردازیم که زیربنای این شکل هنری نوآورانه و مرزی است.

نظریه ها و فلسفه ها در تئاتر تجربی

قبل از پرداختن به این که چگونه تئاتر تجربی مفاهیم متعارف نویسندگی و مالکیت را نقد می کند، درک نظریه ها و فلسفه هایی که شالوده آن را تشکیل می دهند ضروری است. تئاتر تجربی عمیقاً ریشه در جنبش‌های آوانگارد دارد که می‌خواستند از ساختارهای داستانی و اجرایی متعارف جدا شوند. از چارچوب های مختلف فلسفی و نظری، از جمله پساساختارگرایی، پست مدرنیسم و ​​ساختارشکنی الهام می گیرد.

نظریه های پساساختارگرایی، به ویژه نظریه های رولان بارت و میشل فوکو، تأثیر عمیقی بر تئاتر تجربی داشته اند. این نظریه‌ها مفهوم یک نویسنده معتبر را مختل می‌کنند و بر کثرت معانی و صداها در متن تأکید می‌کنند. در زمینه تئاتر، این امر سلسله مراتب سنتی نمایشنامه نویس را به عنوان خالق تنها به چالش می کشد و بر نویسندگی مشترک و جمعی تأکید می کند.

به همین ترتیب، فلسفه پست مدرنیسم نیز نقش مهمی در شکل‌گیری تئاتر تجربی داشته است. پست مدرنیسم ایده یک حقیقت واحد و ثابت را رد می کند و از تکه تکه شدن و از هم گسیختگی معنا استقبال می کند. در حوزه تئاتر، این امر منجر به رد ساختارهای خطی روایت و تمرکز بر روش های غیرخطی و غیرسنتی داستان نویسی شده است. این ساختارشکنی از اشکال روایی سنتی و نویسندگی هنجارهای تثبیت شده مالکیت و کنترل مؤلف را به چالش می کشد.

تأثیر مهم دیگر بر تئاتر تجربی، مفهوم «دفورمنس» است که توسط نظریه‌پرداز اجرا، پگی فیلان بیان شده است. دفورمنس شامل انحراف عمدی از اثر اصلی، به چالش کشیدن یکپارچگی آن و پیشنهاد روایت ها و تفاسیر جدید است. این مفهوم تغییر شکل، درک سنتی مالکیت و کنترل مؤلف را با اجازه دادن به اجراکنندگان و پدیدآورندگان اجازه می‌دهد تا فعالانه با آثار موجود درگیر شوند و آنها را بازتفسیر کنند.

به چالش کشیدن مفاهیم متعارف

تئاتر تجربی، از طریق درگیر شدن با نظریه ها و فلسفه های پیش گفته، مفاهیم متعارف مؤلف و مالکیت را به طرق مختلف نقد می کند. یکی از چالش های اصلی در تمرکززدایی از نویسندگی نهفته است. برخلاف تئاتر سنتی، که نمایشنامه‌نویس یا کارگردان اغلب دارای حقوق انحصاری تألیفی هستند، تئاتر تجربی رویکردی مشارکتی و جمعی را به تألیف ترویج می‌کند. این امر در تئاتر ابداع شده مشهود است، جایی که کل تیم خلاق به شکل‌دهی اجرا کمک می‌کند و خطوط مالکیت فردی را محو می‌کند.

علاوه بر این، تئاتر تجربی اغلب بداهه‌پردازی و تعامل با مخاطب را در بر می‌گیرد و مفهوم کنترل نویسنده را پیچیده‌تر می‌کند. تئاتر تجربی با دعوت از تماشاگر برای مشارکت در خلق اجرا، درک سنتی مالکیت را به چالش می‌کشد، زیرا تماشاگر هم‌ساز تجربه می‌شود. این امر پویایی نویسندگی و مالکیت را دگرگون می کند و از اقتدار فردی به سمت مالکیت اشتراکی و اشتراکی تر رویداد تئاتری دور می شود.

روش دیگری که در آن تئاتر تجربی مفاهیم مرسوم مؤلف و مالکیت را نقد می کند، تصاحب مجدد و بازتفسیر متون و آثار فرهنگی موجود است. بسیاری از دست اندرکاران تئاتر تجربی با کار مجدد و استفاده مجدد از مطالب موجود برای خلق آثار نمایشی جدید، اغلب خرابکارانه، در تمرین «اختصاص» هستند. این امر درک سنتی مالکیت و اصالت و همچنین اقتدار خالق اصلی را به چالش می کشد و در نتیجه فرصت های جدیدی را برای بیان خلاقانه و نقد باز می کند.

مالکیت و نمایندگی

مالکیت در تئاتر تجربی فراتر از نویسندگی خود اثر است و مسائل نمایندگی و نمایندگی را در بر می گیرد. یکی از جنبه های کلیدی این امر، براندازی پویایی قدرت در فضای تئاتر است. تئاتر تجربی اغلب به دنبال برچیدن سلسله مراتب قدرت و برهم زدن اشکال سنتی اقتدار است. این را می توان در ساختارشکنی فضاهای اجرای سنتی و کاوش در مکان های غیر متعارف که اقتدار نهادهای مستقر را به چالش می کشد، مشاهده کرد.

علاوه بر این، تئاتر تجربی اغلب به مسائل بازنمایی و مالکیت روایت ها می پردازد. با تقویت صداهایی که در طول تاریخ به حاشیه رانده شده یا خاموش شده اند، هنجارهای ثابت شده در مورد اینکه چه کسی صلاحیت ایجاد و تعریف روایت را دارد به چالش می کشد. این دموکراتیزه کردن داستان سرایی و بازنمایی در خدمت نقد مفاهیم متعارف مالکیت با گسترش طیف نویسندگی و جلب توجه به دیدگاه های گوناگون است.

نتیجه

تئاتر تجربی، عمیقاً تحت تأثیر نظریه‌ها و فلسفه‌هایی که مفاهیم سنتی نویسندگی و مالکیت را به چالش می‌کشند، همچنان نیروی قدرتمندی در بازتعریف مرزهای تئاتر است. با پذیرش همکاری، ساختارشکنی و براندازی، بستری برای نقد هنجارهای تثبیت شده و گشودن امکانات جدیدی برای بیان خلاق فراهم می کند. تئاتر تجربی از طریق درگیر شدن با نظریه‌های پساساختارگرایی و پست مدرنیستی و همچنین مفهوم تغییر شکل، اقتدار منحصر به فرد نویسنده و مالکیت را به چالش می‌کشد و راه را برای چشم‌انداز تئاتری فراگیرتر، متنوع‌تر و پویاتر هموار می‌کند.